Он ставил акцент на сильных трогательных мелодиях – таких как у Кодзи Кондо, композитора Super Mario Bros. Другой пример — Коичи Сугияма, композитор Dragon Quest. Уемацу пытался преодолеть ограничения игровой системы NES, в которой было только три канала и лимит памяти. Но при этом он ощущал полную свободу во время работы над проектами.
После невероятного успеха Final Fantasy, в 1987 году SQ взяли Уемацу как главного композитора в новенькую штаб-квартиру. Довольно скоро начались работы над Final Fantasy II, которая во многом была похожа на предшественницу. Он сфокусировался на показе контраста армий, и на изображении нескольких мистических локаций. В то время была создана знаменитая тема Чокобо (большие желтые птицы на двух ногах, эдакий аналог коней).
На волне популярности музыки серии FF, он соединил два саундтрэка, добавил бонусные аранжировки и выпустил свой альбом под названием “All Sounds of Final Fantasy I & II” для СD дисков, а также пластинок и аудио кассет.
Вдохновленные предшественником Dragon Quest, Cимфонический Оркестр города Токио провел адаптацию саундтрэка на специальном концерте в 1989 году. Для Уемацу это было очень сложным испытанием для нервной системы. Провести такой серьезный концерт — задача не для слабака. Но при встрече ему оказали теплый прием и он взял себя в руки. Это событие привлекло внимание даже Коичи Сугияму, что повлекло за собой множество концертов, адаптаций и аранжировок в альбомах, которые еще больше популяризовали музыку серии Final Fantasy. Уемацу писал музыку для нескольких экспериментальных RPG, демонстрируя тем самым, что он беззаботная веселая личность в игре Hanjuku Hero, перед тем как взял более сценический подход к адаптации новеллы по видеоигре Square’s Tom Sowyer
В 1989 Уемацу удалось поработать над серией игр “Saga”. Для первой части он приспособился к техническим ограничениям и стерео звуку портативной игровой консоли Game Boy (далее GB), и записал несколько памятных мелодий для этой RPG.
В дальнейшем выполнял половину работы над саундтрэком Saga 2: The Treasure Legend, смешивая композиции “The Legend Begins” и “Wipe Your Tears Away” с новыми мелодиями, перед тем как добавлять больше игры на синтезаторе для альбома, в котором была музыка вошедшая в трилогию.
Со временем у Square Enix стало много новых дорогих и более качественных игровых тайтлов, Нобуо при всем желании не смог писать музыку для всех игр этой компании.
Между 1990 и 1992 годом, он позвал на работу и себе в помощь композиторов Кенджи Ито и Хироки Кикута, звукопрограммиста Минору Акао, и команду звукодизайнеров, чтобы работать над всеми дальнейшими игровыми новинками.
В свои почти 30 лет стал лидером команды, отвечающей за все что связано со звуком и музыкой, Уэмацу решил отращивать свои усы вместе с Сакагучи, чтобы вызывать у команды больший авторитет.
В 1990 году посвятил всё свое время Final Fantasy III, записал 44 звуковых дорожки. Его не покидало желание улучшить свои музыкальные таланты более комплексной музыкой, он продюсировал альбом Final Fantasy III: Legend of Eternal Wind, смешивая аранжировки вокала и эпическое повествование.
Получив в свое распоряжение игровую консоль Super Nintendo, Уэмацу написал весь саундтрек к Final Fantasy IV. Работа над игрой прошла невероятно гладко и с компанией они открыли вторую штаб квартиру на Гаваях,
ему очень нравилась возможность сидеть в своем офисе, писать музыку и наслаждаться прекрасным видом на пляж. У него в распоряжении был продуманный сценарий, он изображал личностей и их эмоции у игровых персонажей с помощью нескольких откладывающихся в памяти игровых композиций.
Он старался придать оживленности игровому окружению, благо технологии позволяли, и написал несколько песен для схваток с боссами. Со временем серия FF становилась все известней и востребованной на рынке, Уемацу начал работать более тесно с NTT Publishing и продюсером Кенсуке Матсушита, чтобы адаптировать музыку к аранжировке альбома с Кельтскими мотивами, коллекцию композиций на пианино и продвижения своего сингла.
Уемацу был полон сил и желания перед написанием саундтрека к Final Fantasy V – до сих пор запомнившийся в Японии за чувство разнообразных эмоций, которые подарила композиция “Dear Friends”, экшен рок мотивы песни “Сlash on the Big Bridge” – и он лично выбирал подборку любимых композиций для альбома Final Fantasy V: Dear Friends. Он искренне верил, что его музыка оставалась приемлемой для каждого и берущая за душу – ставив во главе всего сильные мелодии, которые сами говорили за себя.
Смотря на свою карьеру Уемацу отмечает, что саундтрек к Final Fantasy VI остается главнейшим успехом и лучшей игрой в серии по его скромному мнению. Он отмечает это была невероятная командная работа 30 человек, в нее было вложено множество эмоций и переживаний, он даже всплакнул на речи Сакагучи приуроченной к запуску игры в продажу.
Он вел себя с этим саундтрэком как с последней своей работой, создал множество запоминающихся и эмоционально насыщенных композиций для улучшения игры. В особенности, саундтрэк имел несколько дополненных композиций, часть классической оперы, четырех ярусный орган, чтобы показать метаморфозу финального босса, и огромная финальная ностальгическая тема, сопровождающаяся мелодией каждого персонажа игры.
Когда Final Fantasy cтал мировым феноменом, Уемацу выпустил три диска с саундтрэком всех частей в Японии и Северной Америке, также формируя основу аранжировок для оркестра и пианино.
По просьбе своего наставника Коичи Сугиямы, ему была дана честь посетить 23 минуты адаптации оперы на четвертом Orchestral Game Concert.
